中國國家博物館前副館長、著名書畫家、文藝評論家陳履生先生為《逄小威中國昆曲攝影作品展》題字：原來姹紫嫣紅開遍。

逄小威中國昆曲攝影作品全部采用8*10大畫幅彩色反轉膠片拍攝，使用泛太克收藏級藝術紙輸出，作品將于2024年11月23日在北京中國國家大劇院首展，敬請期待！

逄小威是這樣一個人。別人把攝影當愛好，他把攝影當生活，甚至生命；

他拍明星名人，拍張藝謀、陳道明、鞏俐、章子怡，甚至被巴菲特請去拍攝肖像；他也會走遍中國大地拍參加過抗戰的老兵，拍最最普通的中國農民，五十六個民族的農民；

他拍奧運冠軍，“一個都不少”的想法曾經被認為是不可能完成的任務；他拍《中國京劇》，硬是把自己從戲曲的“門外漢”“拍”成了“門里人”；

他拍紫禁城，拍上海世博會，拍樂山大佛，也拍巴黎的凱旋門、紐約的博物館、北海道的冬天……

他沒有所謂的團隊，常常是“一個人在戰斗”；他不懂什么是“商業運作”，只是信奉“只要想做就一定能做成”；

昆曲項目，他說自己“第一次”有了團隊，五個人的組合，跑了十幾個城市，拍攝八個昆曲劇院團的演員和老藝術家們共計一百多人，幾百個角色，只為了呈現六百年昆曲的美；他說拍《中國昆曲》，要對得起湯顯祖，對得起昆曲六百年的傳承，對得起今天在為昆曲藝術奮斗的所有人；

他身上有春秋“士為知己”的義氣，也有魏晉灑脫不羈的風骨，更兼有如孩童般的純質與赤誠；

這就是逄小威，著名的肖像攝影大師。

講求品質，決不在藝術上“湊合” 

逄老師對于每次拍攝前的準備工作，都務必親力親為。

選背景紙、接線、調燈，試拍了幾張后，逄老師覺得都不理想，又不能肯定問題到底出在哪兒。反復試驗之后，癥結終于找到了——影棚的燈不行。

雖說這家影棚在當地已經算條件最好的了，但之前從沒有接過這種展覽級別的拍攝，燈光設備遠沒法跟在國家大劇院工作室的專業燈相比。如果湊合拍，也不是不行。但對于逄老師來說，寧可停工不拍，也不能對不起600多年的昆曲藝術和演員們的辛苦準備，更不能對不起國家大劇院對這次昆曲攝影展的信任與支持！

逄老師馬上聯系各方，推遲了第二天的拍攝計劃；同時，助理買火車票，連夜坐火車先到長沙，再從長沙返京，回國家大劇院取燈。

確保設備的安全是第一要務

每次的轉場，裝卸行李，都像是打一場硬仗。由于每天的拍攝場地都會變化，導致每天的“作戰計劃”也只能隨之調整。然而在整個過程中，團隊的老中青幾代人無一怨言，每個人都超負荷承擔了繁重的體力勞動。

團隊的5個人，帶著大大小小17件器材行李，從郴州火車站，趕往下一站拍攝地——上海。

打聽到站內并沒有幫忙運送行李的“小紅帽”，大家只能先把一件件行李從下車點運到安檢口，再從安檢口一件件挪到進站口，跟工作人員好說歹說，總算是網開一面，放大家提前進站。

接下來麻煩又來了：由于當次高鐵是過路車，在郴州站的停靠時間只有短短2分鐘，如何確保這么多行李在2分鐘之內順利上車？最后決定——分開兩個車廂排隊上車。

車來了。大家分別搶在兩個車廂門前，彼此照應，互相提醒，生怕少拿了某個箱子。直到列車已經開動，所有的行李都還沒有被安頓好。但至少能暫時松一口氣。

車行了5個多小時，到上海虹橋車站已經晚上10點半了。

下車，仍找不到 “小紅帽”（即便有也已經下班了）。幾個人一趟趟地肩扛手提，總算是把這些沉重的大家伙折騰到了地下停車場……

《長生殿》是昆曲經典劇目，由清代劇作家洪升根據白居易的《長恨歌》創作。上海昆劇團的黎安飾唐明皇，羅晨雪飾楊貴妃。

劇團的演出排期就是轉場拍攝的通知

除了現場拍攝的緊張之外，逄老師和項目統籌老師每天最耗心力的工作，就是聯系、協恰各方時間，為五人團隊的何去何從 “指方定向”。

得知第二天省昆要去南通演出現代昆劇《瞿秋白》，而且主演瞿秋白的，正是江蘇省昆的院長施夏明。這是我們此行唯一看到的一部昆曲現代戲。逄老師覺得這個有意義，要拍。

拍攝地點位于南通文化廣場的“有戲劇院”。通向后臺的大廳，有一小塊空間可供我們使用，就是它了。逄老師和大家預先把機位架好，把光調好，演員點位標注清楚，背景紙支起來，就等演員化好妝過來拍攝了……

整個下午，劇組都在走臺，對光，一場一場地過戲。

逄老師就利用這段時間，端著相機穿梭在后臺和側幕，拍攝了很多珍貴的花絮。

為了一張肖像奔襲數千里

傍晚的夕陽正好，逄老師的背影逐漸消失在熙熙攘攘的人群中。背著三腳架，拉著沉重的攝影器材箱，快步走著，就像無數次他離開的情景一樣。這一次他要趕到北京南站，去南京繼續《中國昆曲》圖片的后期制作。

前一天晚上，他剛剛從南京坐高鐵回到北京，為了在圖書大廈拍攝在這里出席《牡丹花開二十年》圖書發售活動的八十七歲的白先勇先生。

為了這次拍攝，逄老師做了萬全準備。他說，拍攝中國昆曲，要有白先勇先生的一張肖像，因為是他讓青年觀眾走近了昆曲，是他讓“牡丹花開在了年輕人心中”。因為客觀原因，他沒辦法去臺灣拍攝白先生，但好在今年是青春版牡丹亭首演二十周年，白先生會來北京參加一系列的紀念活動。經過多方協調，得知白先生的行程安排非常緊湊，只有這一天在北京圖書大廈的圖書簽售活動有機會拍攝。

下午三點活動開始，逄老師一點鐘就趕到了現場，選址，看光線。但是萬全的準備還是出現了意外，現場的觀眾實在太多太多了，這大大影響了肖像照的創作。逄老師在活動的內場，長達兩個多小時的時間，一直“盯”著白先勇先生。他或站或干脆坐在地上拍攝，自然光線沒有了，也無論怎樣也要抓住這難得的機會，得到一張令所有人滿意的白先生肖像。

我們的“同事”逄老師

逄老師早已與泛太克的伙伴們熟識，從色彩工程師到輸出制作伙伴，每次展覽項目，我們一起上下班，一起工作。

逄老師在拍攝的前期準備、拍攝中的一絲不茍，到拍攝后膠片的電分、選圖、修圖、色彩、輸出、制作也都是親力親為，嚴謹認真。

昆曲項目剛開始時，逄老師就跟我們講：昆曲太美了！太雅了！  

當看到小樣和藝術家肖像一一展現的時候，還是被震撼到！精致到每一個手勢、每一根發絲。。。

“情不知所起，一往而深”，逄小威和伙伴們對于昆曲的愛大概就是如此。

圖片篩選要做到，畫面主次分明、不雜亂、動作自然、生動有趣。每一幅作品都要體現昆曲的優雅與靈動。

每次項目制作都要針對當前的設備狀態和輸出紙張的批次，重新制作項目所需的ICC曲線，確保輸出色彩達到最佳狀態。通過單通道的微調，讓色彩過渡、飽和度更加自然，保持畫面的和諧統一?。

橫向對比不同風格的圖片在多種藝術紙上的表現，最終確定最適合、最能傳達拍攝者想表達的藝術效果的紙張。

圖片的尺幅不同，會給人帶來感知上的差異，每一個系列都要核對正式輸出的效果是否符合期望值。當看到與真人等大的作品是如此的震撼，這一路來的辛苦都是值得的。

本次昆曲系列作品均選用泛太克315克純棉蝕版藝術紙、泛太克315克純棉硫化鋇藝術紙，符合博物館收藏級展覽輸出打印標準！